Cultura inaugura mañana la exposición de Manuel Álvarez Diestro y de Karlos Gil ‘Umbral’ en la sala Concepción Arenal de Los Arenales

Santander- 19.03.2026

La directora general de Cultura y Patrimonio Histórico, Eva Guillermina Fernández, inaugurará mañana viernes día 20,  en la sala Concepción Arenal, del edificio Los Arenales, Biblioteca Central de Cantabria, una nueva exposición que bajo el título ‘Umbral’ relata la confluencia de dos miradas paralelas, la de Manuel Álvarez Diestro y la de Karlos Gil, ambos exploran la existencia de mundos que coexisten con el nuestro.

El consejero de Cultura, Turismo y Deporte,  Luis Martínez Abad, ha explicado que esta muestra se enmarca en el programa expositivo que ha diseñado su departamento para este espacio expositivo «que pretende acercar al mayor número de personas posible, las últimas tendencias y creaciones de los artistas de nuestra región. Queremos que este espacio, ha continuado diciendo, sirva de lugar de encuentro entre el creador y el público, y que sirva de plataforma para mostrar sus últimos trabajos».

«En esta ocasión, nos encontramos con dos artistas de gran prestigio, Karlos Gil y Manuel Álvarez Diestro que, como afirma en el texto de presentación la comisaria de esta exposición, Arantxa Vidal, son dos universos que no se oponen, sino que se entrelazan: uno orientado hacia el interior de la experiencia humana, otro hacia las arquitecturas externas que la condicionan» ha señalado Martínez Abad .

Los artistas Karlos Gil y Manuel Álvarez Diestro convierten la sala Concepción Arenal del Gobierno de Cantabria en una cueva alejada de las convenciones del tiempo. A través de las profundidades de una civilización perdida, donde paisajes apocalípticos enmarcan el escenario para una especie que ha evolucionado a partir de nuestra realidad ambientalmente desafiada, la exposición Umbral invita al espectador a ser consciente del poder y el potencial que tienen la ciencia ficción y el cine.

Una conciencia de cómo estos influyen en nuestra percepción del pasado y cómo imaginamos el futuro, para que podamos tomar control de los mundos venideros.

La exposición se vertebra desde la película ‘Origin’ (2023), un envolvente filme realizado en el subsuelo de la ciudad de Madrid que nos introduce en las entrañas de la ciudad. El filme plantea una relación en gran parte prohibida o restringida a los humanos —exceptuando el transporte de masas—, a saber, la relación física e imaginaria entre los humanos y el subsuelo. Un filme situado entre nuestra memoria del pasado y la imaginación de futuros posibles, utópicos y también distópicos. De forma complementaria se presentan una serie de fotografías del viaje epopéyico que Gil y Álvarez Diestro realizaron por el subsuelo de Madrid en 2023, la serie se completa con piezas realizadas en el túnel peatonal de Tetuán de Santander.

Los artistas

Karlos Gil, Talavera, 1984, construye universos artísticos que investigan la transformación de la naturaleza profunda y el distanciamiento temporal entre pasado, presente y futuro.

Sus obras combinan elementos de ciencia ficción, ocultismo, cultura underground, mitología y evolución tecnológica para generar narrativas enigmáticas sobre el mundo contemporáneo. Su obra es profundamente conceptual, priorizando la reflexión sobre la tecnología, el paso del tiempo y la memoria. No solo presenta arte estético, sino que plantea preguntas esenciales sobre nuestra relación con el entorno, la memoria tecnológica y la percepción temporal. Crea instalaciones que difuminan la línea entre lo orgánico y lo industrial. Obras como De-extinction usan tubos de neón reciclados (tecnología obsoleta) para evocar estados de transición, decadencia y obsolescencia histórica.

En su exposición Timefall («Declive») en el CA2M (2023), Gil presentó un entorno inmersivo con piezas como: • Origin: una película de ciencia ficción filmada en el subsuelo de Madrid (estaciones de metro abandonadas, conductos de M-30), que explora la conexión entre el cuerpo humano, lo sagrado y lo pagano

Ha sido beneficiario de becas relevantes como Beca de Artes Plásticas de la Fundación Botín en 2014 o la DKV-Álvarez Margaride para su proyecto The Moon Museum y la beca Leonardo de Artes Plásticas y Arte Digital, con la que desarrolló el proyecto Deep Image, una videoinstalación inmersiva que decodifica actividad cerebral en imágenes mediante inteligencia artificial, en colaboración con neurocientíficos.

Premio Medalla al Mérito Cultural a las Artes Plásticas en Castilla La Mancha 2023.

Manuel Álvarez, Santander, 1972, es uno de los artistas visuales más influyentes en fotografía de arquitectura. Cosmopolita y viajado, se define como amante de las ciudades. En su peculiar búsqueda de la belleza, no hay localizaciones turísticas sino escenas en zonas casi marginales a las que deriva tras enamorarse de los enclaves que retrata. Plasmar aspectos subjetivos de grandes urbes, más que la objetividad, es su intención, dotándolas de emoción y rasgos de humanidad. La ejecución de su trabajo discurre entre el arte y la documentación, siendo además un ejercicio de introspección y enamoramiento con los lugares que retrata, tras 30 años viajando por el mundo. El resultado de su proceso creativo es muy personal, componiendo un estilo propio.

El proyecto expositivo es un viaje por los cuatro continentes en las últimas décadas en las que el fotógrafo localiza enclaves donde se refleja la expansión del ser humano en el paisaje a través de la construcción de ciudades. El objetivo del fotógrafo es reflejar el choque de la urbanización frente a la naturaleza y generar imágenes surrealistas a través de la yuxtaposición extrema. En entornos alejados de los centros urbanos se encontró con lo que él denomina su paraíso fotográfico.

En estos dos últimos años publican artículos sobre su trabajo en El Mundo, El Confidencial, reportaje en El País, 35 monográficos en Arquitectura Viva, 40 en DesignBoom. Produjo la película ‘Origin’ de Karlos Gil, finalizando el largometraje documental ‘Architecture of Stress’ y presentación en festivales de cine y museos.