El MAS acoge la muestra más personal de Gorka Mohamed, entre la memoria y la identidad cultural

Gema Igual subraya que la muestra acerca a Santander la obra de uno de los artistas cántabros con mayor proyección internacional, en un proyecto que reflexiona sobre la identidad y los vínculos culturales que atraviesan generaciones.

El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) acoge desde hoy la exposición ‘Corren los vientos hacia donde las naves no desean’, del artista santanderino Gorka Mohamed, una propuesta que permanecerá abierta al público hasta el 30 de agosto y que invita a reflexionar sobre la memoria, la identidad y los vínculos culturales que atraviesan generaciones.

La alcaldesa de Santander, Gema Igual, ha presentado esta mañana la muestra acompañada por el propio artista, la concejala de Cultura, Noemí Méndez; y la comisaria Marta Mantecón.

Durante su intervención, la regidora ha destacado la satisfacción que supone para la ciudad acoger una nueva exposición de un creador nacido en Santander cuya trayectoria artística se ha desarrollado con una importante proyección internacional sin el vínculo con su tierra.

“Gorka Mohamed representa una generación de artistas que contribuyen a proyectar el nombre de Santander en algunos de los principales circuitos del arte contemporáneo internacional”, ha señalado la alcaldesa, para quien esta exposición permite acercar a los ciudadanos una obra presente en galerías, museos y colecciones de distintos países.

La alcaldesa ha reafirmado además el compromiso del Ayuntamiento con la cultura y con el apoyo a los creadores a través del MAS, una institución que, según ha indicado, desempeña un papel esencial tanto en la conservación del patrimonio artístico como en la difusión de la creación contemporánea gracias una programación abierta a nuevos lenguajes y sensibilidades.

La exposición toma su título de un verso del poeta iraquí Al-Mutanabbi y encuentra su origen en Mosul, ciudad de procedencia de la familia paterna del artista. A partir de esa referencia, el proyecto construye un recorrido visual donde la memoria familiar y el legado cultural se convierten en eje central de la propuesta artística.

La muestra reúne cerca de medio centenar de dibujos realizados entre 2019 y 2025, además de dos grandes composiciones que introducen al visitante en el universo creativo del autor. En ellas aparecen objetos cotidianos como la tradicional cafetera árabe, las tazas de café, los vasos de té o la kleicha, un dulce documentado desde la antigua Mesopotamia, convertidos en símbolos de memoria, afectos e identidad.

La propuesta consigue transformar elementos cotidianos en depositarios de una historia colectiva para ofrecer una reflexión sobre las tradiciones transmitidas entre generaciones, la pertenencia a los lugares de origen y la complejidad de las identidades contemporáneas.

La exposición se sitúa además sobre el trasfondo histórico y cultural de Mosul, antigua Nínive, un espacio cargado de significado que simboliza siglos de intercambios culturales y desarrollo humano, pero también la capacidad de la cultura para perdurar frente a la destrucción y el paso del tiempo.

La alcaldesa ha puesto en valor la trayectoria internacional de Gorka Mohamed, formado en la Escola Massana de Barcelona y en el Goldsmiths College de la Universidad de Londres, que ha desarrollado su trabajo en ciudades como Londres, París, Beirut, Seúl o Nueva York. Su condición de artista de origen hispano-iraquí aporta una mirada singular sobre cuestiones universales como la memoria, la identidad y la pertenencia.

Asimismo, ha destacado el valor de esta nueva propuesta para la programación del MAS, que continúa combinando la puesta en valor de sus colecciones con proyectos contemporáneos de gran interés.

Igual ha animado a santanderinos y visitantes a acercarse al museo y descubrir la muestra, y ha agradecido al artista la confianza depositada en el museo santanderino, así como el trabajo desarrollado por el equipo del MAS, los comisarios, técnicos y profesionales que han hecho posible la organización de la exposición como la publicación que acompaña al proyecto.