El MAS retoma ‘Intersecciones Creativas’ con el compositor y acordeonista Gorka Hermosa

Protagoniza mañana ‘Respirar el sonido’, una propuesta que explora el diálogo entre música y artes plásticas e incluye la interpretación en directo de una obra de la colección del museo

El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) acogerá mañana martes, 1 de septiembre, una nueva sesión del ciclo ‘Intersecciones Creativas’, que retoma su programación tras la pausa estival con la propuesta ‘Respirar el sonido’, protagonizada por el acordeonista y compositor Gorka Hermosa.

La actividad comenzará a las 18.30 horas, con entrada libre hasta completar aforo, y combinará la interpretación musical, la creación in situ ante una obra de la colección del museo y una conversación posterior con el público.

Intersecciones Creativas es un ciclo anual de mediación cultural concebido para activar la colección del MAS desde una perspectiva contemporánea y participativa, estableciendo cruces entre distintos lenguajes artísticos como el sonido, la palabra, el cuerpo, la imagen o el archivo. El material generado durante las distintas sesiones se incorporará a un paisaje sonoro colectivo que quedará como legado permanente en el museo.

La concejala de Cultura, Noemí Méndez, ha destacado que esta nueva cita continúa abriendo nuevas formas de acercarse a la colección del MAS y descubrir cómo una misma obra puede generar experiencias completamente distintas cuando entra en diálogo con otros lenguajes artísticos.

“En esta ocasión vamos a pasar de mirar una obra a escucharla, de la mano de un músico con una trayectoria extraordinaria y con una vinculación muy especial con Santander y Cantabria”, ha señalado Méndez, quien ha puesto en valor la oportunidad de vivir la colección desde la cercanía, la experimentación y la participación directa.

Asimismo, ha subrayado que Intersecciones Creativas está demostrando que el museo puede ser un espacio vivo, en el que el patrimonio y la creación contemporánea se encuentran y ofrecen al público nuevas experiencias culturales.

La sesión partirá de una pregunta: ¿cómo puede sonar una pintura? Para responderla, Hermosa recorrerá el proceso creativo de dos composiciones de su catálogo nacidas directamente de obras plásticas (‘Gernika, 26/4/1937, compuesta en 1994 a partir del bombardeo de la villa vizcaína y del ‘Guernica’ de Picasso, y ‘Goya: Capricho 43’, de 2012, inspirada en el célebre grabado ‘El sueño de la razón produce monstruos’.

Hermosa interpretará ambas piezas y explicará al público cómo lleva una imagen al terreno musical, qué elementos del cuadro transforma en material sonoro y cuáles descarta.

Uno de los momentos centrales será la interpretación ante una obra de la colección del MAS seleccionada previamente junto al equipo del museo.

Tras la intervención musical tendrá lugar una conversación abierta con el público, moderada por Nazim Zárate, en torno al proceso de convertir una imagen en sonido, el margen creativo del intérprete y la relación del acordeón con el arte contemporáneo.

Gorka Hermosa

Nacido en Urretxu (Gipuzkoa) en 1976, Gorka Hermosa es acordeonista y compositor y desarrolla desde hace décadas una trayectoria que ha contribuido a ampliar las posibilidades contemporáneas del instrumento. En 1998 ganó el Concurso de Jóvenes Intérpretes de España y se convirtió en el primer acordeonista en actuar como solista con una orquesta sinfónica en España, junto a la Orquesta Sinfónica de RTVE.

Como compositor, sus obras han sido interpretadas por más de veinte orquestas en tres continentes y han llegado a escenarios como la Filarmónica de Berlín o la Ópera Nacional de Washington. Ha publicado diez discos en solitario, participado en más de treinta grabaciones y colaborado con músicos como Paquito D’Rivera y Jorge Pardo.

Hermosa mantiene, además, una estrecha vinculación con Santander, donde desde 2005 es profesor de acordeón en el Conservatorio Jesús de Monasterio. Su investigación sobre la presencia del acordeón en Cantabria ha documentado la implantación del instrumento y su lugar en la memoria musical de la región, una línea que conecta directamente con el espíritu de esta sesión de Intersecciones Creativas.