Cultura organiza un concierto del grupo Hespèrion XXI dirigido por Jordi Savall en Santillana del Mar el próximo miércoles 23

Santander- 18.09.2025

La Consejería de Cultura, Turismo y Deporte ha organizado un concierto extraordinario del prestigioso grupo música antigua dirigido por Jordi Savall, Hespèrion XXI, que se celebrará en la iglesia del convento Regina Coeli en Santillana del Mar.

El consejero Luis Martínez Abad ha destacado que Savall es una de las figuras más «reconocidas internacionalmente en la investigación y difusión del patrimonio musical europeo, y este recital es fruto de dicho trabajo de recuperación».

‘La memoria céltica en Europa. Músicas del espíritu y de la resistencia. Bretaña, Cataluña, Escocia, Galicia, Irlanda, Occitania y País Vasco 1300-1800’ título que lleva este concierto, describe un ambicioso concepto o programa histórico-musical dedicado a las tradiciones y la música celta y atlántica. Savall nos propone explorar los lazos culturales de los pueblos del arco atlántico europeo y su periferia entre los siglos XIV y XIX.

El proyecto analiza el intercambio de identidades compartidas mediante el folclore y la música antigua. En este sentido, Martínez Abad ha recordado que la herencia celta forma parte de la identidad histórica y cultural de amplias regiones europeas, donde se incluye Cantabria. «De la mano de Jordi Savall y de los extraordinarios músicos de Hespèrion XXI, ha continuado diciendo, el público tendrá la oportunidad de acercarse a ese patrimonio vivo desde una perspectiva rigurosa, emocionante y profundamente humanista».

Para el titular de Cultura, este recital es un ejemplo de la apuesta del Gobierno de Cantabria por «una programación de excelencia», y refuerza la descentralización de la oferta cultural, «un objetivo fundamental para garantizar que la cultura llegue a todos los ciudadanos, con independencia de su lugar de residencia».

«Queremos que las grandes propuestas artísticas no se concentren únicamente en las capitales o en los grandes núcleos urbanos. Acercar espectáculos de primer nivel a distintos municipios significa generar oportunidades de acceso a la cultura, fomentar la cohesión territorial y reforzar el papel de la cultura como elemento de encuentro, desarrollo y convivencia» ha concluido.

Un diálogo entre site territorios

El programa conecta el mosaico cultural europeo mediante un diálogo entre siete territorios con fuertes raíces atlánticas o de resistencia identitaria: Irlanda y Escocia, el corazón de la tradición gaélica que aportan lamentos (wails), danzas rápidas (jigs, reels) y manuscritos históricos recuperados para instrumentos como la viola de gamba y el arpa celta.

Bretaña, considerada el bastión celta en la Europa continental, célebre por sus cantos narrativos, sus fest-noz (fiestas de baile nocturno) y el uso de la bombarda. Galicia, que comparte el imaginario poético-musical atlántico y el uso de la gaita como símbolo de identidad folclórica; el País Vasco y Cataluña, que son  territorios con lenguas propias y músicas tradicionales de gran resiliencia histórica y donde  destaca el uso de instrumentos de percusión y viento ancestrales, así como cantos de resistencia política y comunitaria, y por último, Occitania, la cuna de los trovadores medievales en el sur de Francia, cuya herencia poética y lírica influyó a toda la Europa occidental durante siglos.

Jordi Savall y Hespèrion XXI

Sus actividades como concertista, pedagogo, investigador y creador de nuevos proyectos lo sitúan como uno de los principales artífices de la revalorización de la música histórica. Es fundador, junto a Montserrat Figueras, de los grupos Hespèrion XXI (1974), La Capella Reial de Catalunya (1987) y Le Concert des Nations (1989). A este legado, se han sumado recientemente la Jove Capella de Catalunya (2017), concebida como una cantera de talentos para la música antigua, y La Capella Nacional de Catalunya (2020), destinada al gran repertorio coral del Clasicismo y el Romanticismo. Paralelamente, ha liderado iniciativas como Orpheus 21 (2018), un espacio de refugio y diálogo para músicos migrantes, y Les Musiciennes du Concert des Nations (2023), orquesta femenina que reivindica el papel histórico de la mujer en el repertorio barroco.

Su extensa discografía supera los 270 títulos, editados desde 1998 bajo su propio sello, Alia Vox. Este catálogo abraza más de 800 años de historia –desde la música medieval hasta el siglo XX– y ha sido reconocido con galardones como los Midem Awards, el International Classical Music Awards y un Grammy Award.

Entre sus últimos proyectos, destaca la integral de las sinfonías de Beethoven con Le Concert des Nations. Con el título «Beethoven Révolution,», esta grabación recibió el elogio unánime de la crítica internacional y la distinción del Schallplattenkritik Prize como mejor disco orquestal. En los últimos años ha profundizado en el Romanticismo sinfónico y coral, ofreciendo una visión renovada de las obras de Mendelssohn, Schumann, Schubert y Bruckner.